Elijo esta peli para ver con Elena un sábado por la noche. Sus antecedentes no podían ser mejores. Dos grandes actores, Robert De Niro y Edward Norton. Una chica guapa, Milla Jovovich. John Curran el director de la estupenda El velo pintado. El tema carcelario que ha dado grandes pelis. Todo apuntaba a una buena sesión de cine.
La peli arranca bien, con una escena poderosa y el comienzo es prometedor pero conforme avanza la peli me invadía el tedio y el aburrimiento y me terminé quedando dormido. El director llena la pantalla de escenas pretenciosas pero sin sustancia. Un auténtico y total fiasco.
Robert de Niro está excesivamente gesticulante y poco convincente como la peli. Y ni siquiera la Yovovich sale guapa.
Cuando me desperté rebobiné y vi el final, siempre queda la esperanza que la situación mejore, pero no fue así. Había perdido el tiempo.
Elena fue más lista,se fue a la cama mucho antes que yo.
Tercera entrega de la saga de los Fockers. Las dos anteriores no estuvieron mal sin ser nada del otro jueves. Pero mantener el nivel, aunque no sea muy alto, resulta muy difícil.
La peli está plagada de escenas graciosas que funcionan bien de manera aislada pero hay episodios penosos y patéticos que hacen que el conjunto no sea redondo.
Decir que Robert De Niro está estupendo no es novedad, siempre ha actuado con oficio y ha sabido encajar en todos los papeles que ha realizado. Le recuerdo en el Padrino II como sin casi diálogos se comía la cámara.
Es preciso reconocer que hay buenos momentos como el de la piscina de bolas homenajeando a Tiburón aunque el conjunto de la pelea no sea muy bueno.
Hay alguna cuestión en el guión que resulta del todo increíble. ¡Nadie podría rechazar a Jessica Alba!
Resulta especialmente penosa la intervención de Dustin Hoffman, no porque su interpretación sea mala sino porque la parte del guión que le corresponde es insostenible. Dustin se negó en un principio a interpretar este papel pero al final llegó a un acuerdo económico con la Universal.
Como no podía ser de otra manera hay final feliz pero con amenaza de que la saga continúa.
Robert Rodríguez es el director de esta peli. Cuando estrenó Planet Terror ideó un trailer falso que trataba sobre Machete y después ha hecho esta película.
El protagonista es el exconvicto Danny Trejo de rostro inconfundible e inolvidable que aquí es el héroe, es Machete.
El malo es Steven Seagal en el, taz vez, mejor papel de su vida.
Pero el gran protagonista de la peli es su director: Robert Rodríguez, que ha hecho la película que le gusta, la que quería hacer.
La película es salvaje, sangrienta, con una trama inverosímil (aunque cosas más raras se han hecho realidad), con diálogos ridículos, con personajes caricaturescos, con un desarrollo torpe, con un montaje algo tosco que recuerda las pelis de los sesenta y setenta…
Pero como datos positivos se pueden citar: salen chicas guapas, hay escenas que mezclan la acción y el humor y es entretenida. En realidad da lo que promete.
Todo en Machete es excesivo. Como muestra os cuento lo que pasa en los primeros cinco minutos: Machete es un federal mejicano que va a liberar a una chica secuestrada por un narcotraficante. Entra arrollando con su coche y corta cabezas y amputa miembros a troche y moche, la chica está desnuda y buenísima pero ella lo traiciona lo hiere con su machete y se saca un móvil de sus partes íntimas y llama al malo que decapita a la esposa de Machete. Buen comienzo ¿verdad?
Robert Rodríguez es un tipo curioso y de tonto no tiene un pelo. Hizo su primer largo (El Mariachi) por 7.000 dólares. Ha creado su propio estudio en Austin (Tejas) y produce y dirige pelis baratas pero muy rentables por lo que los distribuidores americanos se lo rifan. El cine americano tiene el inconveniente grave que es muy caro y que una peli sea rentable es bastante difícil pero Robert ha dado con la solución. El mismo Machete le ha salido de saldo y eso que intervienen un montón de actores conocidos y a los pocos días de su estreno en EE.UU. ya había conseguido recaudar el coste de la peli.
Para que os hagáis una idea del estilo de dirección de Robert os cuento esta anécdota. Steven Seagal como interpreta a un narcotraficante mejicano debía de hablar con acento del país. Steven empezaba hablando con acento pero al rato se olvidaba y seguía hablando como los gringos. Robert Rodríguez se daba cuenta pero no lo corregía le gustaba ese toque cutre. Y así ha quedado en la versión definitiva.
Lo mejor sin duda son las gemelas enfermeras y Michelle Rodríguez con parche en el ojo bajando de la ambulancia.
No la había visto y tenía mucho interés. Por fin la veo y me encuentro un poco decepcionado.
Brazil es un derroche de imaginación en un mundo retrofuturista lleno de cachivaches inútiles, donde la represión del estado y el terrorismo lo ocupan todo.
El protagonista es el actor Jonathan Pryce que en esta película está sobreactuado y resulta cansino.
Interviene en un papel secundario el gran Robert de Niro.
La peli se hace larga y resulta pesadica.
Lo más interesante de la peli no es la historia, ni los personajes sino el diseño de producción que es original e imaginativo.
El protagonista absoluto de esta peli en un Robert de Niro medio escondido detrás de unas gafas de sol. La cámara lo sigue sin descanso durante unos cuantos días. Es un productor de cine en Hollywood, basado en una persona real, con una vida personal catastrófica con ex-esposas e hijos de diferentes edades, una es Kristen Stewart de moda por la infumable saga de Crepúsculo.
Respecto a su vida profesional es una especie de apagafuegos constante y sin aliento.
De Niro está soberbio y más contenido que otras veces.
En la película aparece la fauna propia del hábitat hollywoodiense:
– Una Jefa de estudio que solo le importa el dinero y capaz de humillar sin piedad.
– Un director de cine que se cree un artista excepcional y que prefiere sacrificar la comercialidad de su película por mantener una secuencia en la que se dispara a un perro. Por cierto el público soporta tranquilamente que acribillen al actor (una colaboración de Sean Penn) y se escandaliza cuando disparan al perro.
– Un actor consagrado que no quiere afeitarse la barba y padece de ataques de ira incontrolables, interpretado por un magnífico Bruce Willis que hace de sí mismo.
– La joven que consigue algún papel en una peli gracias a ofrecer sus encantos sexuales… …
La peli se deja ver, con buenos momentos de humor y con la sensación de tristeza y soledad de fondo.