El Blog de Hola Soy Ramón!

 

Entradas con el tag: ‘Billy Wilder’

La vida privada de Enrique VIII – 1933 – Alexander Korda

26/05/2013

 

Alexander Korda es un director norteamericano de origen húngaro nacido en Londres, además fue productor y dirigió otra peli, muy conocida de 1936, Rembrandt.

 

La vida privada de Enrique VIII no es una peli histórica al uso, más bien es un estudio psicológico de este rey británico contado en tono de comedia.

 

La peli resulta muy entretenida, con diálogos ingeniosos.

 

El protagonista está muy bien desarrollado por un gran  absolutamente genial.

 

Al Rey Enrique nos lo presentan como lascivo, glotón, caprichoso, infantiloide, ingenuo y manipulable.

 

La comedia predomina sobre todo porque incluso las decapitaciones adquieren un carácter escasamente trágico.

 

Esa corte llena de aduladores, mentirosos e intrigantes que impiden ver la realidad al monarca es de una actualidad absoluta. Nuestros gobernantes siguen rodeados de una camarilla de gentuza así.

 

Ésta fue la primera peli inglesa nominada a los oscar.  obtuvo el oscar la mejor actor.

 

Desde mi infancia consideré a este actor como a uno de los grandes, desde que vi Testigo de cargo (. 1957), sin duda una de las obras cumbres del cine.

 

Especialmente divertida resulta la intervención de  que, por cierto, años más tarde también compartió plató con  en Testigo de cargo y fue La novia de Frankenstein en 1935.

 

A pesar de tener 80 años La vida privada de Enrique VIII es una peli totalmente vigente.

 

 

Muchos besos y muchas gracias.

 

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

 

Colaborador de Esradio Guadalajara y Alcarria TV

 

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

 


 

.

.

 

 

.

 




Mi semana con Marilyn – 2012 – Simon Curtis

28/02/2012

 

Hace unas semanas leí una biografía sobre Marilyn Monroe. Una vida tormentosa de una chica atormentada con un don extraordinario.

 

Marilyn fue sobre todo una estrella y una actriz intuitiva pero una pésima profesional. Llegaba siempre tarde a los rodajes, era incapaz de aprenderse el texto. Respecto esto hay anécdotas muy jugosas.

 

Rodando Con faldas y a lo loco, tuvo que repetir una escena 65 veces incapaz de pronunciar una frase que se fue reduciendo hasta que solo tuvo que decir: ¿Y la botella? El gran Billy Wilder perdió los nervios, como es lógico. Pero a pesar de todo consiguió terminar una peli sensacional.

 

En la Monroe había un conflicto entre el personaje-estrella de cine y la persona. Todo el éxito que obtenía en la pantalla y fuera de ella no se compadecía con su fracaso personal y vital. Conocer su vida no inspira envidia sino pena, mucha pena.

 

Esta Mi semana con Marilyn se recoge fielmente todo esto que acabo de comentar.

 

Un acierto de esta producción es que solo se circunscribe a unos días del rodaje de El Príncipe y la corista, y no intenta abarcar la vida de la gran estrella por completo, lo que de seguro sería imposible. Pero en este relato está la esencia de la Monroe.

 

Simon Curtis se estrena como director de cine y lo hace con mucho acierto facturando una peli entretenida y bien rodada.

 

Kenneth Branagh clava el personaje de Laurence Olivier haciendo una imitación/actuación de impresión.

 

Emma Watson ha abandonado la Academia de Magia y Brujería Hogwarts y se ha adentrado en el mundo de los muggles y en esta peli está maravillosa. Cuanto me alegraría que tuviera una brillante carrera como actriz, al fin y al cabo la he visto crecer.

 

He dejado para el final a Michelle Williams y me he puesto de rodillas para venerar y adorar a esta mujer que está tan formidable actuando como Marilyn que me hizo olvidar que era una actriz interpretando a una estrella pensé que de verdad era la Monroe reencarnada para hacer de ella misma. No encuentro calificativos adecuados. Está perfecta. Yo pensé que era imposible pero el milagro ha ocurrido.

 

En mi opinión se merecía más el Oscar que Meryl Streep por su Dama de Hierro.

 

Esta peli puede gustar a cualquier público pero si eres marilyn-mitómano te entusiasmará.

 

 

Muchos besos y muchas gracias.

 

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

 

Colaborador de Esradio Guadalajara y Alcarria TV

 

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

 


 

.

.




La chispa de la vida – Álex de la Iglesia – 2011

18/01/2012

 

Soy declarado admirador de Álex de la Iglesia y lamento mucho que ya no sea presidente de la Academia de Cine.

 

En La chispa de la vida, de la Iglesia nos cuenta una gran tragedia en tono de sainete para terminar como un folletón. Esta mezcla de géneros podría parecer novedosa pero ya lo hicieron antes grandes del cine como Billy Wilder.

 

El gran Álex se desenvuelve con soltura y nos presenta una peli llena de humor y de temas de reflexión, todo ello divirtiendo.

 

Trata cuestiones de inmensa actualidad como:

El desempleo y esa sensación del parado de fracaso personal.

El sensacionalismo de los medios de comunicación siguiendo esa norma: “no dejes que la verdad estropee una buena noticia”.

El afán de protagonismo y de salir en televisión.

El hacer negocio con las desgracias ajenas.

El interés de los políticos por mantenerse en el cargo.

La preferencia entre patrimonio y personas.

El intento de conseguir el éxito aunque sea haciendo pública tu desgracia.

La integridad personal por encima del todo.

El dinero todo lo compra.

La falta de escrúpulos del empresario…

José Mota en parte juega con el equívoco, ¿vemos al comediante o al personaje?, parodiándose a sí mismo en algunos momentos. De la Iglesia lo inmoviliza. En sus programas es continua acción, aquí se encuentra clavado al suelo.

 

Salma Hayek está estupenda y representa la razón y el sentido común en medio de ese inmenso guirigay.

 

Álex de la Iglesia ha sabido dar un sello personal a sus producciones, es un autor. Ésta es una de sus pelis más redondas.

 

 

Muchos besos y muchas gracias.

 

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

 

Colaborador de Esradio Guadalajara y Alcarria TV

 

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

 


 

.

.




Sabrina – 1954 – Billy Wilder

8/01/2012

 

Aunque he visto casi todas las pelis del maestro Billy Wilder creo que ésta me faltaba, en cualquier caso no recordaba nada de ella.

 

Sabrina es una comedia romántica pero con el toque Wilder: diálogos ingeniosos, mucho sentido del humor, mucha mala leche y diversión.

 

Humphrey Bogart aceptó a regañadientes interpretar esta película. Quería que la protagonista femenina fuera su esposa, Lauren Bacall pero Wilder prefería a Audrey Hepburn que daba mejor con el papel de niña transformada en princesa y se ajustaba más a la edad del personaje.

 

Humphrey no se veía en el personaje de hombre de negocios serio y formal, cuando estaba acostumbrado a interpretar personajes atormentados y más marginales. El estilo de dirección de Wilder tampoco le gustaba que guiaba siempre con mano firme a sus actores y tenía claro lo que quería. Y además le sacaba más de treinta años a Sabrina.

 

Bogart hizo todo lo posible para que el rodaje fuera un infierno. Despreciaba continuamente a Audrey. Sus relaciones con Wilder eran penosas, le insultaba y amenazaba contínuamente. Incluso llegó a llamarle “asqueroso nazi”. Billy era judío y austriaco y tuvo que abandonar su patria al ser perseguido por los nazis, su propia madre falleció en Auschwitz. Por todo ello esas palabras fueron especialmente ofensivas. Lo cierto es que Bogart desconocía estos hechos y cuando los supo se disculpó públicamente. Además este actor tenía establecido por contrato que su jornada de trabajo terminaba a las seis de la tarde, hora en la que empezaba a beber, esto sucedía pasara lo que pasara. Él interrumpía el rodaje y bebía sin conocimiento hasta embriagarse. Lo cierto es que por las mañanas acudía puntual al trabajo y no se le notaban las resacas.

 

Wilder mantuvo hasta el último momento en secreto quien de los dos hermanos se quedaba con Sabrina, lo que crispaba a Bogart y además le preocupaba ya que deseaba un final favorable para él.

 

Audrey Hepburn está maravillosa e interpreta convincentemente su papel transformándose de oruga en mariposa.

 

El tono de la película tiene un aire de cuento y de hecho comienza con un érase una vez.

 

Bogart está inconmensurable y llena la pantalla cada vez que aparece dando un toque de distinción y de calidad a la película que gana con su presencia.

 

Todos los secundarios están estupendos. Destaco al padre de los Larrabee (Walter Hampden) y por supuesto a William Holden.

 

El rodaje fue muy difícil pero el resultado es magnífico.

 

 

Muchos besos y muchas gracias.

 

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

 

Colaborador de Esradio Guadalajara y Alcarria TV

 

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

 


 

.

.




MENÚ DEL BLOG

 

Archivo:
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • Categorías: